“我珍藏在這個(gè)小圓盒中有一個(gè)金發(fā)少女的面容……我為她寫(xiě)下了一首悲傷的挽歌，我珍藏著這個(gè)甜蜜而永恒的紀(jì)念。”正如米蘭人文主義者安杰洛·迪森布里奧（Angelo Decembrio）在1450年代《論文學(xué)優(yōu)雅》中所描述的，如今掛在世界各大博物館墻上，文藝復(fù)興時(shí)期的肖像畫(huà)隱藏著無(wú)數(shù)的秘密：被覆蓋的素描、隱藏的自畫(huà)像，甚至是巨大的頭骨……似乎提醒著觀眾，人必有一死，又在記憶和圖像中化為永恒。澎湃新聞獲悉，4月2日起，紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館的展覽“隱藏的面孔：文藝復(fù)興時(shí)期的帶蓋肖像”（Hidden Faces: Covered Portraits of the Renaissance）試圖展現(xiàn)另一個(gè)鮮為人知的層面——許多肖像曾經(jīng)被畫(huà)封遮掩，而且肖像的背面通常包含另一個(gè)完全不同的圖像,其中也包括了肖像親密和互動(dòng)的本質(zhì)。提香，《愛(ài)的凱旋》(遺失肖像的畫(huà)封)，約1545年 ?牛津阿什莫爾博物館這是第一個(gè)研究歐洲十五和十六世紀(jì)多面肖像傳統(tǒng)的展覽。展覽展出了漢斯·梅姆林（Hans Memling）、提香（Titian）和老盧卡斯·克拉納赫（Lucas Cranach）等藝術(shù)家的60幅作品，強(qiáng)調(diào)被遮蓋的肖像畫(huà)的互動(dòng)性質(zhì)。我們通常認(rèn)為，肖像畫(huà)是固定在墻上的二維作品，不可改變且永久可見(jiàn)的。然而，在文藝復(fù)興時(shí)期，私人肖像經(jīng)常被隱藏在其他畫(huà)作之下，這些被用作畫(huà)封（蓋子）的繪畫(huà)像是序幕，構(gòu)成這些三維的、可攜帶物品（作品）。馬可·馬齊亞萊 (Marco Marziale) 的《男人肖像》的背面有一幅寓言風(fēng)景。這些肖像“通常并不輕易示人，而是供特殊的揭開(kāi)和觀看”。展覽策展人艾莉森·曼格斯·諾蓋拉 (Alison Manges Nogueira)說(shuō)。肖像是其主要圖像，但作為一件整體作品，一般畫(huà)封和背面裝飾著豐富的象征性圖像和銘文，揭示了畫(huà)中人的品格特征，同時(shí)在物理上隱藏了其肖像。觀者被邀請(qǐng)通過(guò)其封面來(lái)判斷肖像，解碼其謎一般的象征、寓言和神話，并揭開(kāi)其背后的人物，肖像的背面，也會(huì)在形式和意義上，揭示畫(huà)中人的身份，以及作品作為友誼、愛(ài)情或政治忠誠(chéng)的象征的功能。“我們應(yīng)該更多地考慮其他圖像對(duì)整件作品的影響。”奧古斯都金幣（右為背面），羅馬，公元前20–公元前19年，多面肖像起源于15世紀(jì)早期的荷蘭，然后傳播到意大利和北歐其他地區(qū)。根據(jù)諾蓋拉的說(shuō)法，這一做法建立在古代傳統(tǒng)之上，包括在禮拜儀式中揭開(kāi)神圣藝術(shù)品的傳統(tǒng)、在窗簾后隱藏情色圖像的傳統(tǒng)，以及鑄造硬幣和獎(jiǎng)?wù)碌膫鹘y(tǒng)，硬幣和獎(jiǎng)?wù)碌谋趁鎴D像通常是對(duì)正面塑造的人物的頌揚(yáng)。十四世紀(jì)的宗教繪畫(huà)也對(duì)這一流派產(chǎn)生了影響，因?yàn)樵S多作品的背面繪有畫(huà)面，既可以防潮，又可以“增強(qiáng)宗教敘事”，諾蓋拉說(shuō)。帶屋頂裝飾的祭壇畫(huà)，德國(guó)，約1490年 正面和背面帶屋頂裝飾的祭壇畫(huà)，德國(guó)，約1490年（打開(kāi)后）羅吉爾·范·德·韋登（Rogier van der Weyden，荷蘭），《弗朗西斯科·德·埃斯特（1429年-1486年)畫(huà)像》，約1460年畫(huà)封有各種各樣的形式，包括在畫(huà)框凹槽中滑動(dòng)的木板，鉸鏈雙聯(lián)畫(huà)、窗簾，盒子和掛墜盒等等。雖然文藝復(fù)興時(shí)期的資料證實(shí)了多面肖像的普遍存在，但大多數(shù)此類作品已經(jīng)失去了原始的畫(huà)封和背面圖像，掩蓋了它們以前結(jié)構(gòu)的證據(jù)。這意味著這種傳統(tǒng)被長(zhǎng)期地忽視。少數(shù)幸存下來(lái)的例子往往受損嚴(yán)重或難以展示。雙面肖像也面臨著類似的挑戰(zhàn)，因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)美術(shù)館墻上陳列的環(huán)境中，同時(shí)展示兩面通常并不可行。伯恩哈德·斯特里格爾（Bernhard Strigel,）《Margarethe V?hlin肖像》（左)和背面的盾徽，1527年，華盛頓國(guó)家美術(shù)館藏在有些情況下，畫(huà)作及其畫(huà)封在某個(gè)時(shí)刻被分開(kāi)，存放于不同的收藏中。大都會(huì)博物館的展覽重新展示了其中的一對(duì)——來(lái)自華盛頓國(guó)家美術(shù)館收藏的洛倫佐·洛托（Lorenzo Lotto）寓言場(chǎng)景與法國(guó)第戎美術(shù)博物館（Musée des Beaux-Arts de Dijon）收藏的一位女性肖像。洛托的書(shū)信提供了有關(guān)多面繪畫(huà)傳統(tǒng)的寶貴信息，這位威尼斯藝術(shù)家的贊助人對(duì)他選擇裝飾其畫(huà)封的神圣圖像感到困惑。1505年洛倫佐·洛托的《喬凡娜·德·羅西的肖像》(左，法國(guó)第戎美術(shù)博物館藏)；《貞操的寓意》的肖像畫(huà)封(右，華盛頓國(guó)家美術(shù)館藏)“他回信建議他的贊助人，需要想象力賦予它們的意義。”諾蓋拉說(shuō)，“這對(duì)我們今天而言，仍然受用，因?yàn)檫@些圖像依舊令人困惑。而在當(dāng)時(shí)，它們也以多種不同的方式被解讀。” 除了限制肖像被看到外，多面畫(huà)像還允許藝術(shù)家評(píng)論自己的作品，將反映肖像性格的寓言場(chǎng)景繪制在可移動(dòng)的蓋子或肖像的反面。例如，梅姆林的《貞潔的寓言》最初可能是與已經(jīng)遺失的名為芭芭拉的女性肖像搭配在一起的，希望喚起人們對(duì)同名圣人的聯(lián)想。漢斯·梅姆林（荷蘭），《貞潔的寓言》(或?yàn)橐环z失肖像的畫(huà)封)，1479 - 1480策展人諾蓋拉在研究大都會(huì)博物館收藏的一對(duì)雙面肖像時(shí)萌生了舉辦這次展覽的想法。這些小巧的畫(huà)板由威尼斯藝術(shù)家雅科梅托·韋內(nèi)齊亞諾 (Jacometto Veneziano)創(chuàng)作于1485年至1495年之間。其中一幅被確定為阿爾維塞·孔塔里尼 (Alvise Contarini，威尼斯第 106 任總督)的肖像，其背面繪有一只被拴住的雄鹿。另一幅畫(huà)描繪了一名可能是修女的女性，其背面嚴(yán)重受損，似乎包含了一個(gè)灰調(diào)（grisaille）場(chǎng)景（一種藝術(shù)家使用灰色在二維形式中模仿雕塑的技術(shù)）。雅克梅托《阿爾維塞·孔塔里尼肖像》(左)和背面所繪的《拴著的雄鹿》(右)，約1485-1495年，大都會(huì)藝術(shù)博物館藏被保存在同一個(gè)肖像盒中雅克梅托的兩件小肖像，右邊的女性可能是圣塞諾多修女；反面以愛(ài)、奉獻(xiàn)和悲傷為主題。“這些成對(duì)的肖像最初被集合在一個(gè)盒子中。”諾蓋拉說(shuō)，“它們長(zhǎng)期以來(lái)一直受到研究，也一直是謎。關(guān)于他們是誰(shuí)，他們的關(guān)系是什么，以及背面圖像意味著什么。”在展覽目錄中，策展人提出，解開(kāi)謎題的關(guān)鍵在于灰調(diào)場(chǎng)景，她將其識(shí)別為神話英雄俄耳甫斯，他彈奏樂(lè)器，懇求冥河中的擺渡人卡戎給他一次機(jī)會(huì)，去尋找他死去的妻子。“通過(guò)俄耳甫斯的形象，阿爾維塞不僅宣稱自己是一位鰥夫，也是一位有教養(yǎng)的音樂(lè)和詩(shī)歌愛(ài)好者。”女性肖像（可能是圣塞諾多修女）的背面，約1485-1495年當(dāng)代觀眾會(huì)“傾向于偏愛(ài)肖像并認(rèn)為背面是次要的”，部分原因是面板的這一面通常由藝術(shù)家工作室繪制，再由藝術(shù)本人最后潤(rùn)色。文藝復(fù)興時(shí)期也存在類似的偏見(jiàn)。大約在1485年，梅姆林在一幅年輕男子肖像的背面上繪制了瓶花，創(chuàng)造了歐洲歷史上最早的靜物畫(huà)之一。策展人說(shuō)：“這確實(shí)是一個(gè)杰出的例子，展示了藝術(shù)家如何利用肖像的背面和畫(huà)封，來(lái)試驗(yàn)?zāi)切?dāng)時(shí)并不一定被認(rèn)為是值得繪畫(huà)的主題。”漢斯·梅姆林，《男子肖像》(左)和背面的《壺花靜物》(右)，約1485年，?馬德里提森-博內(nèi)米薩國(guó)家博物館最終，策展人希望觀眾能通過(guò)展覽更清晰地理解文藝復(fù)興肖像畫(huà)的復(fù)雜主題。“當(dāng)看肖像時(shí)，我們看到的或只是碎片。”諾蓋拉說(shuō)：“這是我們?cè)谟^看祭壇畫(huà)的碎片時(shí)所能認(rèn)識(shí)到的。我們知道它曾經(jīng)屬于一幅更大的作品。但是當(dāng)涉及肖像時(shí)，通常不會(huì)想到這一點(diǎn)，但事實(shí)上，還有很多東西需要我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。”老盧卡斯·克拉納赫（德國(guó)人），《一個(gè)拿著念珠的男子肖像》，約1508這幅肖像是一幅被拆除的三聯(lián)畫(huà)的一側(cè)，這位年輕、衣著得體的男子似乎在默默祈禱，他的戒指上刻有兩個(gè)荷蘭貴族家庭的紋章，表明他來(lái)自荷蘭。這幅畫(huà)可能是克拉納赫在1508年訪問(wèn)荷蘭時(shí)畫(huà)的。附：展覽板塊遮蓋世俗與神圣藝術(shù)文藝復(fù)興時(shí)期的多面肖像構(gòu)成了隱藏藝術(shù)品的悠久傳統(tǒng)，這一傳統(tǒng)從古代一直延伸到現(xiàn)代。在神圣領(lǐng)域，這種覆蓋物的材料和形式多種多樣，包括有百葉窗的祭壇畫(huà)、圣物匣、固定在畫(huà)框上或以彩繪手稿縫制得帷幕，以及基督教大齋節(jié)慶祝活動(dòng)中使用的面紗。圣物的包裹增強(qiáng)了其神圣性，揭示圣物是宗教實(shí)踐的核心，這一形式激活圖像并向觀者傳授神圣的知識(shí)。肖像和其他類型的世俗圖像（如裸體畫(huà)），經(jīng)常被簾子或蓋子等遮蓋，從而增加了隱私和期待感。除了防止光線、污垢和其他形式的損壞之外，遮掩對(duì)于肖像畫(huà)的觀賞和意義至關(guān)重要，特別是當(dāng)其封面裝飾有與畫(huà)中人相關(guān)的紋章圖像時(shí)。西蒙·馬米恩（法國(guó)），《基督之死》，約1473年西蒙·馬米恩（法國(guó)），《基督之死》背面皮薩諾(意大利），西莉亞·岡薩加肖像勛章(正面);月光下的獨(dú)角獸(背面)，1447年十五世紀(jì)北歐帶蓋肖像畫(huà)15世紀(jì)早期，以寫(xiě)實(shí)主義繪制的半身肖像在勃艮第屬尼德蘭地區(qū)蓬勃發(fā)展。與雙面宗教繪畫(huà)類似，許多由揚(yáng)·凡·艾克及其同時(shí)代人創(chuàng)作的作品都在其畫(huà)框和背面繪制了仿石材花紋（如大理石或斑巖），以突出畫(huà)中人的地位和他們的形象在后世的持久性。后來(lái)，在羅吉爾·范·德·韋登 (Rogier van der Weyden) 的領(lǐng)導(dǎo)下，肖像的背面也被裝飾有紋章和個(gè)人徽章，以表面人物的身份和世系。在1470年代和1480年代，特別是在漢斯·梅姆林 (Hans Memling) 的領(lǐng)導(dǎo)下，肖像的背面和畫(huà)封成為世俗圖像實(shí)驗(yàn)地。該展廳中的靜物、植物學(xué)研究、虛幻場(chǎng)景和寓言經(jīng)常暗示生命的短暫，代表了這些繪畫(huà)流派的早期例子，之后它們成為了獨(dú)立的繪畫(huà)主題。羅吉爾·范·德·韋登工作室，一本打開(kāi)的書(shū)和男人肖像（或?yàn)榧o(jì)堯姆·菲拉斯特）；右圖為冬青樹(shù)枝和銘文（背面），約1430年代Wolfgang Beurer（德國(guó)），《約翰·馮·賴金肖像》（左)和背面帶有紋章的野人，1487意大利帶蓋肖像畫(huà)15世紀(jì)末，意大利的多面肖像開(kāi)始大量出現(xiàn)，它們的畫(huà)封和背面繪有與北歐肖像相同的、高度富有想象力的寓言圖像。正如繪畫(huà)的風(fēng)格和技術(shù)創(chuàng)新在阿爾卑斯山的南北傳播一樣，越來(lái)越多的肖像語(yǔ)言結(jié)構(gòu)和伴隨它們的象征圖像也在傳播。除了佛羅倫薩之外，威尼斯在雅科梅托·韋內(nèi)齊亞諾 (Jacometto Veneziano)、洛倫佐·洛托 (Lorenzo Lotto) 和提香 (Titian) 等藝術(shù)家的帶領(lǐng)下，盛行一種多面肖像。 從小巧的木盒到大型畫(huà)布畫(huà)封（威尼斯獨(dú)有的媒介），肖像的組合將人物的身體與古典時(shí)期的場(chǎng)景和銘文結(jié)合，將其與個(gè)人美德（如貞潔），以及對(duì)智力、道德和社會(huì)地位的頌揚(yáng)匹配。畫(huà)封與其所掩藏的作品之間的關(guān)系通常是有意模糊的，旨在引起觀眾間的討論。洛托在他的整個(gè)職業(yè)生涯中為肖像和圣物創(chuàng)作了各種畫(huà)封，他在1524年生動(dòng)地表達(dá)了這一點(diǎn)，并建議他的贊助人“需要想象力來(lái)揭示（畫(huà)封和背面的含義）”。雅科梅托（意大利人，活躍于威尼斯），《男子肖像(可能是彼得羅·本博）》和背面賀拉斯的詩(shī)和綁在一起的月桂枝，約1475-1497洛倫佐·洛托（意大利），帶有寓言故事的畫(huà)封，約1505年十六世紀(jì)北歐肖像畫(huà)十六世紀(jì)上半葉北歐制作的雙面和有蓋肖像延續(xù)了過(guò)去幾十年建立的傳統(tǒng)，紋章和寓言仍然是伴隨的象征性圖像的主要形式。除了紐倫堡、奧格斯堡和法蘭克福等德國(guó)城市的富商和銀行家外，薩克森選帝侯也是多面肖像的重要贊助者，這些肖像的功能從愛(ài)的象征到政治宣傳各不相同。這個(gè)展廳提供了一個(gè)獨(dú)特的機(jī)會(huì)來(lái)觀看通常難以全方位展示的肖像背面。背面的圖像通常帶有象征性和紋章，這些圖像曾經(jīng)在展示畫(huà)中人時(shí)發(fā)揮了重要作用，但如今因在收藏過(guò)程中被貼上收藏信息或襯木（19世紀(jì)添加的木板，用作結(jié)構(gòu)支撐）部分遮擋。由于這些原因，以及展示的復(fù)雜性，許多肖像的雙面特性仍然鮮為人知。丟勒（德國(guó)，紐倫堡），《帶有骷髏的紋章》，1503年歸于小路德格·湯姆·林（德國(guó)），《帶有滑動(dòng)畫(huà)封的女子肖像;滑動(dòng)肖像畫(huà)封》，約1560 可攜帶的肖像 作為友誼、愛(ài)情或政治忠誠(chéng)的象征，小尺寸的肖像經(jīng)常作為訂婚、結(jié)婚或旅行的禮物贈(zèng)送。這些小巧的肖像可以是繪畫(huà)、裝飾、烤漆，還有可能是木制或蠟制的雕刻品，可以融入盒子、鍍金吊墜、硬幣和手表中。這些個(gè)人私密的作品可以攜帶或佩戴在身上，為了便于攜帶，通常附有盒子或袋子。盧卡斯·克拉納赫 (Lucas Cranach) 和漢斯·霍爾拜因 (Hans Holbein) 等德國(guó)藝術(shù)家繪制的小肖像（裝在盒子里的圓形圖像）與1520年代開(kāi)始的法國(guó)和英國(guó)宮廷微縮肖像的發(fā)展相似。新教改革家馬丁·路德利用其可傳播的優(yōu)勢(shì)，委托老盧卡斯·克拉納赫創(chuàng)作了許多他和妻子的成對(duì)小圓像。這些物品被裝在小木盒里，作為這對(duì)夫婦1525年備受爭(zhēng)議的婚姻（1525年6月13日，路德與一個(gè)于1524年從修道院中逃出來(lái)的修女卡塔琳娜·馮·博拉訂婚，6月27日兩人結(jié)婚。對(duì)路德來(lái)說(shuō)，這是他對(duì)理論的實(shí)踐，因?yàn)樗芊磳?duì)修道院神父和修女不能結(jié)婚的規(guī)定）的宣傳材料進(jìn)行分發(fā)。小漢斯·霍爾拜因（德國(guó)），《穿著皇家制服的男子肖像》，1532-1535年老盧卡斯·克拉納赫（德國(guó)），《馬丁·路德和他的妻子》，1525年。以一系列裝在木箱里的雙面肖像來(lái)慶祝他們的結(jié)合。 注：展覽將持續(xù)至7月7日，本文編譯自史密森尼雜志和大都會(huì)博物館展覽網(wǎng)站。